10 bedste malerier på Uffizi-galleriet

Uffizi-galleriet er et must at se. Det er det mest besøgte museum i Firenze og i Italien generelt og rummer nogle af verdens vigtigste kunstværker som Botticellis "Primavera" og "Venus' fødsel", Rafaels "Madonna med guldfuglen", Michelangelos "Tondo Doni", Filippo Lippis "Madonna og barn med to engle", Filippo Lippis "Jomfruen og barnet med to engle" og Michelangelos "Tondo Doni", Tondo Doni" af Michelangelo, "Madonna og barn med to engle" af Filippo Lippi, "La Maestà di Ognissanti" af Giotto, "Bacchus" af Caravaggio og "Portræt af hertugerne af Urbino" af Piero della Francesca, blandt andre. Vil du vide, hvilke værker du kan se under dit besøg? Fortsæt med at læse.

Og hvis du vil have yderligere oplysninger om kunstgalleriet, kan du læse indlægget Uffizi-billetter til galleriet. Du kan også læse mere om andre forslag til din rejse til Toscanas hovedstad i artiklen Hvad skal du se og lave i Firenze.

Foråret" er et af Sandro Botticellis mesterværker. Det blev malet mellem 1477 og 1482 på højdepunktet af den italienske renæssance og er en allegori om foråret. Dette værk, der måler 2,03 x 3,14 meter, blev bestilt af Lorenzo di Pierfrancesco de Medici.

Der findes forskellige fortolkninger af dette nøgleværk i Botticellis karriere, som er bemærkelsesværdigt for figurernes elegance og den upåklagelige brug af farver. Men de fleste er enige om, at den centrale figur er Venus, som repræsenterer harmonien og balancen mellem naturen og de åndelige værdier (til venstre i maleriet) og civilisationen og de materielle værdier (til højre). Et fascinerende værk.

• Dette værk kan findes i... rum 10/14.

"Venus' fødsel", der blev malet mellem 1482 og 1485, er endnu et af Botticellis store værker. Det er bemærkelsesværdigt på grund af sine store dimensioner, 278,5 cm x 172,5 cm, og er et af de tidligste eksempler på maleri på lærred. Det er et af de tidligste eksempler på maleri på lærred fra den toscanske region. Den er kendetegnet ved sin teknik og ved kvaliteten af de anvendte materialer, hvoraf alabaststøv er en af de mest fremtrædende.

Dette værk har forskellige betydninger og viser i midten af maleriet en nøgen Venus i en muslingeskal ved kysten som en allegori på kærlighedens fødsel og på åndelig skønhed. Til venstre for hende blæser vinden blomster, og til højre for hende dækker en tjener hende med et klæde.

• Dette værk kan findes i... rum 10/14.

Tondo Doni eller Den hellige familie, der blev skabt af Michelangelo efter hans første ophold i Rom, stammer fra samme periode som David, mellem 1506 og 1508, og anses for at være et af de store værker af italiensk kunst fra det 16. århundrede og et af de få malerier af kunstneren ved siden af freskerne i Det Sixtinske Kapel. Det blev bestilt af bankmanden Agnolo Doni og måler 120 cm x 120 cm.

I en ekstraordinær træramme, der er udskåret af Michelangelo selv, viser værket Maria, Josef og barnet med en række nøgne figurer i baggrunden. Det er et maleri, der markerede et vendepunkt i historien, da det lagde grunden til den manieristiske stil, der senere blev udbredt blandt store kunstnere, og som gik ind for unaturlige stillinger, der gav værket en karakteristisk bevægelse. Det er netop denne mærkelige position, der kan ses i Maria-figuren.

• Dette værk befinder sig i... værelse 35.

Diptychiet "Portræt af hertugerne af Urbino" blev malet af Piero della Francesca mellem 1465 og 1472 og er et af de vigtigste værker fra den italienske renæssance.

Den viser hertugerne og ægtefællerne Federigo da Montefeltro og Battista Sforza i profil, som det var almindeligt i den klassiske periode, selv om valget af dette billede mere var en forpligtelse, fordi Federigo da Montefeltro mistede sit højre øje i en turnering. I baggrunden af malerierne er der et stort, dybt landskab, der afspejler hoffets magt. En af de mærkelige ting ved dette værk er, at det også er malet på bagsiden.

• Dette værk kan findes i... værelse 8.

Jomfruen med guldfinken er et af Rafaels hovedværker, hvor vi kan se de træk, der kendetegner hans maleri: figurernes blide ansigter, den storslåede brug af farver, figurernes intimitet og en naturalistisk fremstilling af landskabet. Maleren var også stærkt påvirket af Leonardo da Vinci, som han overtog nogle af de karakteristiske træk ved sit maleri fra, såsom den bløde belysning, dialogen mellem figurerne og den pyramideformede opstilling af figurerne.

Dette værk, der måler 107 cm x 77 cm, har været stærkt beskadiget siden det 16. århundrede. Maleriet, der har været stærkt beskadiget siden det 16. århundrede, er blevet restaureret ved flere lejligheder, men det var først ved den sidste restaurering i 2008, at det fik sin fulde pragt.

• Dette arbejde er placeret i... værelse 66.

Udført omkring 1465 af Filippo Lippi er "Madonna og barn med to engle" et af de mest populære værker fra den italienske renæssance og gemmer på en mærkelig historie. Lippi var en karmelitmunk, som forelskede sig i nonnen Lucrezia Buti. De havde en hemmelig affære, indtil de gav afkald på det religiøse liv og fik børn, blandt andet Filippino, en berømt maler og ven af Botticelli.

I 'Jomfruen og barnet med to engle', 100 cm. x 71 cm. Jomfru Maria er afbildet med en elegant frisure dekoreret med et slør og perler. Hun står i profil og beder foran barnet, som holdes af to engle. Bag dem er der et landskab inspireret af flamske malerier. Det særlige ved dette værk er, at mange tolker Jomfruens ansigt som et portræt af Lucrezia.

• Dette værk kan findes i... værelse 8.

Venus af Urbino" er et værk af Tizian, som stammer fra 1538 og blev bestilt af hertugen af Urbino, Guidobaldo II della Rovere, som en gave til hans hustru. Mange betragter den som en allegori over ægteskabet, og den er først og fremmest kendt for sin sensualitet, selv om den også har andre vigtige træk som erotik, moderskab og troskab.

Dette maleri, der måler 1,19 m x 1,65 m, forestiller Venus, ægteskabets gudinde. Venus, kærlighedsgudinden, er afbildet på en sensuel og erotisk måde, der appellerer til beskueren. Ved siden af hendes fødder er der en hund, som et tegn på ægteskabets troskab. Og i baggrunden ser en tjenestepige på en pige, der kigger i en skuffe som et symbol på moderskab. Det er bemærkelsesværdigt for sin fremragende brug af farver og kontraster.

• Dette værk befinder sig i... værelse 83.

Caravaggio var et vendepunkt i kunsthistorien. Hans maleri var kendetegnet ved brugen af varme farver, realisme og skildring af ydmyge figurer.

"Bacchus", der er malet i slutningen af det 16. århundrede, er en olie på panel på 98 cm x 84 cm og er en gave fra kardinal del Monte til storhertugen af Toscana, Ferdinando I. Netop i dette maleri er Bacchus afbildet som en ydmyg landsbyungdom, der afspejler menneskeheden. I venstre hånd holder han et vinglas, der skiller sig ud ved sin gennemsigtighed, og der er andre almindelige genstande som f.eks. en kurv med frugt.

• Dette arbejde er i... Uffizi-galleriet.

Giotto revolutionerede maleriets historie og måden at fremstille mennesker på, da han var en af renæssancens vigtigste kunstnere. La Maestà di Ognissanti " er en stor altertavle på 204 cm x 325 cm, som han malede til kirken i Ognissanti. Han malede det til Ognissanti-kirken i Firenze omkring 1310. Maria sidder på en trone og holder barnet, og englene er i forgrunden. Rummet er meget veldefineret, og tøjets folder definerer figurerne i scenen.

• Dette værk kan findes i... værelse 2.

Dette værk af Domenico Veneziano blev udført mellem 1445 og 1447 og forestiller Madonnaen med barnet i midten. Ved siden af hende står den hellige Frans og Johannes Døberen til venstre og den hellige Zenobius til højre. Altertavlen er sandsynligvis den ældste uden forgyldt baggrund og rektangulær form, ligesom de lysende farver. Det er også bemærkelsesværdigt for brugen af stærkt lys som et grundlæggende element, der kommer ind gennem den øverste højre kant.

• Dette arbejde er placeret i... værelse 7.

Artemisia Gentileschi var det første kvindelige medlem af Accademia di Arti del Disegno i Firenze og var en berømt og progressiv italiensk maler fra det 17. århundrede. Hendes malerier er kendetegnet ved at skildre stærke kvinder. I "Judith Beheading Holofernes" er den bibelske heltinde afbildet ved at halshugge sin fjende, den assyriske leder Holofernes.

• Dette værk befinder sig i... værelse 90.

Denne store altertavle med en udskåret træramme, der også er kendt under titlen Pala Strozzi, er fra 1423 og er af Gentile da Fabriano. Det er bestilt af Palla Strozzi og er et af de internationale malerier i gotisk stil, der er kendetegnet ved sofistikerede former, raffinerede klæder og hoflige positurer. Det forestiller de hellige kongers procession, og bag dem ses portrættet af Palla Strozzi.

• Dette værk kan findes i... værelse 7.

Husk følgende anbefalinger på dit besøg i Uffizierne, så dit besøg bliver så vellykket som muligt:

• Køb din billet på forhånd: Uffiziergalleriet er det mest besøgte museum i Firenze. Der kommer mange besøgende hver dag, og det er vigtigt at bestille billet på forhånd for at undgå lange køer og unødig tid i billetkontoret. Du kan også købe en billet med prioriteret adgang. De billigste billetter til Uffizi-galleriet koster fra €30 på Hellotickets.
• Tjek kortet: Før du starter dit besøg, er det tilrådeligt at tjekke kortet for at se, hvor de værker, du er mest interesseret i, er placeret, og starte din rundvisning i det område.
• Tag tidligt om morgenen: På grund af det store antal besøgende, der kommer til Uffizi-galleriet hver dag, er det bedst at tage tidligt om morgenen for at kunne se kunstgalleriet så roligt og komfortabelt som muligt.

Og efter dit besøg i Uffizierne skal du ikke tøve med at besøge Accademia-galleriet. Jeg vil også råde dig til at besøge de bedste museer i Firenze og sammensætte det bedste program for din rejse.